Du quartier gitan de Barcelone jusqu’à Hollywood, l’iconique Carmen Amaya a révolutionné le flamenco. La chorégraphe Aina Alegre convoque l’esprit de la bailaora pour composer une danse percutante.
Du quartier gitan de Barcelone jusqu’à Hollywood, l’iconique Carmen Amaya a révolutionné le flamenco. La chorégraphe Aina Alegre convoque l’esprit de la bailaora pour composer une danse percutante. Les corps martèlent le sol, happés par une énergie fulgurante et contagieuse.
À partir de la figure de Carmen Amaya (1918-1963), danseuse autodidacte, surdouée et insoumise, Aina Alegre crée une pièce où le passé traverse les corps d’aujourd’hui. Sur scène, sept danseurs et danseuses laissent surgir frappes de pieds, torsions de la colonne, bras pliés, bustes projetés. Loin d’un flamenco folklorique ou décoratif, la chorégraphie exalte son élan vital : le martèlement, la vitesse, l’attaque, la puissance, portés par une bande-son tendue composée de percussions et de cuivres. Entre solos, duos et élans collectifs, la danse réactive une mémoire brûlante, traversée par le désir, la lutte et la joie partagée.